El Corbacho, Reprobación del amor mundano o Arcipreste de Talavera (título este último que le otorga su autor) se ha venido datando en 1438. El arcipreste de Talavera participó con esta obra en un debate social, cortesano y escolástico que, en la década de 1430, y en un contexto en que la poesía de cancionero buscaba nuevas vías de expresión, se había convertido en objeto de discusión de pedagogos, religiosos, filósofos y poetas: el análisis del “amor”, sus síntomas, sus consecuencias, su valor y, por supuesto, el papel que la mujer desempeña en él. Esta vertiente linda con otro debate no ajeno al amor: la "querella de las mujeres" que tuvo lugar en toda Europa a raíz de la defensa que hizo de sus virtudes Christine de Pizan frente a la misoginia que imperaba en la corte francesa. EL Corbacho desencadenó una reacción de autores en defensa de las mujeres en Castilla. El Corbacho es una reprobación del loco amor, siguiendo el tratado del siglo XII de Andrea Capellanus, De Amore y con influencia de Bocaccio. La obra del arcipreste, sin embargo, tiene elementos propios y originales. Se organiza en 4 partes: 1) Reprobación del loco amor; 2) Las mujeres viciosas; 3) Complexiones de los hombres y 4) Reprobación de los hados. Aborda los siguientes temas: los vicios de las malas mujeres, principalmente la lujuria, los engaños de los hombres a las mujeres ingenuas, las complexiones de los hombres, la influencia de la astrología, el destino, el libre albedrío y la muerte. Para ser un libro misógino llama la atención las frecuentes críticas a los hombres por sus vicios y debilidades y por sus tretas para seducir a las mujeres. Esta a menudo aparece como víctima del engaño masculino. El tono de la obra es satírico, mordaz, popular, moral, grotesco y cómico, sobre todo en las escenas costumbristas. El final del libro presenta un interesante en el que con un gran sentido irónico se pide perdón por todo lo dicho anteriormente, se abre la posibilidad de estar en el error y se describe un sueño en el que las mujeres se vengan del autor. No hay ninguna mención a mujeres judías y musulmanas en la obra, pero sí se hallan importantes pasajes en lo que se feminiza y racializa a las mujeres, de la mano de múltiples estereotipos de judíos que se equiparan, de alguna manera, con ellas: mentirosos, cobardes, falsos y débiles.

Andrés Bernáldez escribió una narración que no es sistemática y artículada, sino que compone, más bien, una colección de recuerdos y episodios destacados de su vida. La obra no tuvo difusión hasta el siglo XVII, pues no se publicó incunable, a pesar de reflejar con tanta precisión la mentalidad de la época con respecto a las minorías religiosas y los conversos. En gran parte, esta narración copian amplias secciones de la Crónica de Fernando del Pulgar. De los emires y nobles musulmanes habla en términos bastante ecuánimes y los trata con cierta igualdad de trato y condiciones que a la nobleza andaluza. Parece que tiene familiaridad con esta sociedad multicultural del área de frontera en la que vivía. La obra incluye mucha crónica política de las ciudades andaluzas occidentales, las que caen en manos portuguesas, los enfrentamientos del duque de Medinasidonia y el Marqués los Ponce de León, los asaltos a fortalezas, la quema de campos, los robos a campesinos, las facciones de unos y otros en cada ciudad. El pillaje nobiliario es el principal enemigo y no se ahorran las críticas a la nobleza, entre la que distingue la del norte y la del sur, y al arzobispo Alonso Carrillo. El texto es inmisericorde con los judíos y reproduce sistemáticamente los prejuicios y estereotipos sociales de exclusión de la época. Los párrafos respiran un odio furibundo hacia una esencia abstracta de lo que es lo judío y los judíos son animalizados. Los judeoconversos, como sus herederos directos, se presentan todos como judaizantes y merecedores de la pena de muerte.